[心得+讨论]首调唱名体系键盘教学的探索与实践(简化版)
注：此处讲的键盘，指平台式键盘，也就是电子琴（含电钢）、钢琴，不包括手风琴等乐器。此处讲的教学，主要是对从大班到初中开始这一个阶段。既包括一对一，也包括小组课，还包括大班课；既包括专门的乐器学忌，也包括义务制教育中的特色课程。)
近年来除了电子琴，各种乐器的教学都开始现代化，无论是纯钢琴教学、吉他架子鼓，还是管弦乐队乐器、都开始更多的多样化、智能化。其核心有三点：
1、乐队化，在自己的演奏之外，教师方提供乐队原声背景音（有的是伴奏，有的是协奏或类似形式）；给学生一个环境。
2、用自动化、智能化的方式测评、激励学生，比如打分系统，或者教师能看到学生练习，或者是网络传输作业。
3、作品的现代化。单一的手指练习份量不断降低，实际应用性的作品份量提升。乐器的学习目标和参照系多元化。
这些都是很好的探索。百家争鸣、百花齐放、五彩缤纷、万紫千红。
除了上述变化外，我对另一条路更感兴趣。也就是题目中提及的，如果采用不同的唱名体系来教学，会是怎样一番景象呢？
一、关于“首调唱名体系”
根据世界三大音乐体系之一的柯达伊教学法，它分五个方面。次要方面暂不述。最关键的就是用“首调唱名法”。
首调唱名教学的老师有很多，只是往往个自为战。但是我们需要将它系统化、理论化、成熟化、规模化。包括如何给高百分比的学习者“讲明白了”，而不只是“讲了”，或者“少数悟性好的学生明白了”。这需要一个过程，目前这方面研究的人还很少。
补充内容 (2021-12-13 17:17):
注：本帖在未征得本人同意的情况下被加推荐和上锁，并遭杠精攻击。按杠精55楼的说法，看着英文文章，口译成中文给人听也是非法的。呵呵。为了反对而反对，达到了歇斯底里的程度，琴技却连一级都不到，可悲！ 用文字讲解首调唱名法，不是容易的事。因为音乐是听觉艺术，要用音响资料。想想如果只用文字讲讲西班牙语和匈牙利语的听觉区别的话……。
通俗一点，《小星星》。大家传唱的小星星是这样的：
1 1 5 5 6 6 5；4 4 3 3 2 2 1。但这只是在C调上唱。如果在D调上唱呢？
（所谓的调，就是音调的高低，妈妈和爸爸说同样的话，肯定妈妈的音调高。李玉刚歌手和关牧村前辈唱歌……我猜李玉刚音调高……）
教师会告诉学生：应该是：2 2 6 6 7 7 6；5 5 #4#4 3 3 2 。
E调上呢？应该是： 3 3 7 7 #1'#1' 7 ；6 6 #5#5#4#4 3。
右上方小撇表示高音。
F调上呢？应该是： 4 4 1' 1' 2' 2' 1' ；b7b7 6 6 5 5 4 。
我们可以粗略（粗略）地理解为：关牧村老师会选用 C 调唱，李玉刚老师会选用 F 调唱，对小学二年级的小学生，用D调唱才是最佳音区。
好了，一个小星星有N个不同的唱名。（这里举了4个，粗略地说，一共12个。）
这就是一直以来的教学法。为什么我们没听过谁真唱“3 3 7 7 #1'#1' 7 ；6 6 #5#5#4#4 3” 呢？那是因为，这叫“固定唱名法”（不叫“固定调唱名法”。咬文嚼字的话，“固定调唱名法”的说法有歧义）。
可是，大家都用“首调唱名法”唱的。
只有在C调里，两种唱名法才一样。就像，如果西历的四月一日恰好是农历的三月一日，这是一个概率比较小的事件。
为什么小学生学琴，几乎只能听到他们唱“1 1 5 5 6 6 5；4 4 3 3 2 2 1”？
不是因为他们用的首调唱名法，而是因为他们只在C调上弹的。
那么问题来了，其它调怎么办呢？ 本帖最后由 LuXin 于 2020-4-17 12:57 编辑
这就是见到较多的一种教学线路：“固定唱名法键盘教学”。它已经在中国发展了70年 (别说为什么这么精确，精通历史的你，懂的)。
同一首歌、曲，在不同的调里，唱名是不一样的，在琴键上弹的也是不一样的。为了解决“在不同的调上唱名不一样，记不住”的问题，只从一个调开始。
有没有可能换一个思路呢？有。“首调唱名法键盘教学”，这就是：
同一首歌、曲，在不同的调里，唱名是一样的，在琴键上弹的是不一样的。不存在“在不同的调上唱名不一样，记不住”的问题。不过有一个别的问题，用别的办法来解决。
楼主在探索这条路，已经行走八年有余。
备注：本文不是论文，只是随笔，或者主持词，有点参考价值，但没那么宝贝。当然发帖花了时间是肯定的了。欢迎对话题有正面兴趣的朋友来讨论。如果有需要引用的，可以尽情引用，不过不能写“原创”，这可不是好行为。上月看到一位前辈武汉赵洪啸老师，用电子琴在小学课堂里的相关文章、论文被剽窃，剽窃的目的是什么呢？评职称。人家在报纸年代发的原创文章，十几年后被剽去，大言不惭地写“原创”，发在学术期刊上，真正的原创者要想下载，反而要付费，这就太龌龊了。前辈甚至有一篇文章，讲如何上好音乐课，被美术老师剽了去，用“替换功能”把“音乐”改成了“美术”，其它一字未动发表出来，讲如何上好美术课。无语。前辈原文见此：http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI2MDA4MzQxMg==&mid=2649198506&idx=1&sn=44e307701781779c27e029bca9b16810&chksm=f27c3411c50bbd0738449231b241daf63bb1bfde9bd332306352657bd244bc3b6949cc352e49&mpshare=1&scene=23&srcid=&sharer_sharetime=1586685971683&sharer_shareid=e6181818b1cc9e3cda85e0f3d713ab9f#rd
二、首调唱名体系键盘教学要注意什么？
(一)、要有和固定唱名体系键盘教学不一样的教学路线和教材。
首调唱名法教学，要从尽可能多的调同时开始，最好是12个调一起进，而不是从C调开始。因为，用首调唱名法，12个调从记忆唱名来说，一样容易。因为只有一种唱名。固定唱名的奥秘是，一个唱名对一个键（一个萝卜一个坑），思维方式是，一个音一个音地记忆琴键，而首调唱名不然，它记的是两个唱名之间的距离(关系)。比如，do和re之间的水平距离大约是2cm (厘米)。无论怎么变调，守住这个规则，就可以找到琴键。
与此相对应的，固定唱名体系的教材，不适合首调唱名体系。因为它们基本上按着C调学半年、G调、F调再学半年……这样一个一个调来的。首调的本质就是“固定的反面”。如果想用首调教学，还要用固定唱名的教材，那结果恐怕就是学生被固定住，违背了教师的初衷。 本帖最后由 LuXin 于 2020-4-29 11:25 编辑
接
二、首调唱名体系键盘教学要注意什么？
(一)、要有和固定唱名体系键盘教学不一样的教学路线和教材。
1、要一开始学习就从多个不同的调上开始。
从图上可以看出，首调唱名法对于同一个素材的教法，应当和固定唱名法键盘教学不同。首调唱名法需要在至少两个调上讲，才能体现出不同的调之间唱名的关联。
而固定唱名法则不应当这样。因为在两个调上讲，唱名不同，就晕了。所以固定唱名法教学，讲究在同一个调上练熟了记住了再换不同的调。而这是首调唱名法教学不应当做的事情。因为一个调上熟了，就意味另11个调上被抑制。而且记的就不是不同调之间唱名的关系了，而只是唱名和琴键的单一对应。
首调唱名法中，不同音高之间的关系，挺像认星星。北斗七星，春天斗柄指东，夏天斗柄指南，秋天指西，冬天指北。
所不同的是，学音乐可以用首调唱名法也可以用固定唱名法，但认识星星是真的不能固定：“这个星星是东偏南24度7，地平高度53度”。星星是随着地球转而不断变化方位的。只能按相对位置和形状来记忆。
只有在两个以上不同的调做同样的作品，才能更强烈地感受到它们的异同。就像春天的北斗和夏天的北斗一样，方向变，形状不变。这是一个运动中学习的过程：无论谱位和键位怎么变，唱名都不变，唱名的背后实质是音程，就是音的关系。
划重点： 首调唱名法教学，要从尽可能多的调同时开始，最好是12个调一起进，而不是从C调开始。
为了学习效果好，最好先躲着C调练。
本帖最后由 LuXin 于 2020-6-10 13:27 编辑
继续：
二、首调唱名体系键盘教学要注意什么？
(一)、在找琴键方面，要有和固定唱名体系键盘教学不一样的路线。
1、要一开始学习就从多个不同的调上开始。
上面已经提了。琴键上任意位置都可能是do，要从尽可能多的调同时开始，最好是12个调一起进，而不是从C调开始。
为了学习效果好，最好先躲着C调练。
新内容：
2、用首调唱名法，找不到琴键怎么办？做个移调神器。
从前面的图片可以看出，无论音符在五线谱的位置上怎么变，同一首歌的唱名都不变。其实在琴上也一样。那么怎么在琴上找到需要的唱名呢？
这是小星星四个调的键位
本帖最后由 LuXin 于 2020-6-10 13:33 编辑
在固定唱名法里，永远是两个黑键左边的那个白键是do，可是首调唱名法里则来回移动。那怎么才能记住呢？很简单，记两个唱名的相对距离。
于是，我们使用神器：* 移调纸带 *！
这个纸带因为需要在打印机上调整到合适比例，每个打印机情况不同，我就在此不发了。全网有图。不过，自己做一个，也是非常容易的事。
移调纸带早就有人发明（个别细节自己也研发一点）。但是我没有发现谁使用在教学上。我从大约2010年开始使用。从2011年开始给所有学生批量正式必用。
用纸带产生依赖怎么办？答：爱学的，自然会慢慢提升自信和记忆，最后记住琴键位置比用纸条还快，从而撤掉。不爱学的，能给你交学费就不错了，你就让他铺着吧，学到一点算一点，还指望着上台潇洒表演或欣赏参与大部头作品？
3、要从少量音级开始学起。
因为要不停地移调，所以不主张一下有很多音级。如果很早就给出1234567，那移来移去是不好掌握的。
我们主张从两个音级开始。哪两个？5 - 3 这两个音。它们的距离，也就是音程，是从5到3是往左三个键，黑的白的都算上。这样的话，只要指定其中一个音，不需要移调纸带也能找到另一个（不想学习者或者对学习任何事物本身有困难者除外）。当这两个音稳定之后，再加第三个音6 这样6 - 5 - 3 已经能唱很多歌了。从一开始学习的大约一个多月后，可以给出1。再过一个多月，可以给出2。
6 5 3 三音列的作品可以准备5个以上。学习者在移来移去的过程中，熟悉了它们的距离（5往下三个键是3，往上2个键是6，顺便还为将来的“半音”概念建立了基础）。之后再进入 1 的学习。可以拿只有 5 3 1 的作品。总之，初期的音级不要多。这样的话，强的学生可以暂时离开移调纸带，稍微慢一些的学习者也可以在练熟了具体作品之后离开移调纸带。
音级少的话，听上去会不会单调？答：1、取决于作品的编配水平。2、音级少，且从5 - 3 - 6 开始，也是为了识谱和唱准方便。还要练移调，音级多了唱不上去没法练。事实上，不是这样安排把音级弄太少了，而是如果不这样的话，音级被弄得太多了。大量学生学不过三年，是因为一开始就开始不扎实。如果我们的定位是选拔性教学，那么没有任何关系。如果是全民基础性教学，那可能还真要一步一步走。 上面是有关找琴键的，下面是识谱方面的：
(二)、要有和固定唱名体系键盘教学不一样的 识谱的路线和教材。
1、从数字谱(或字母谱)结合一线谱开始。
有的朋友一听数字谱，就想到简谱，就想到简单，就想到低幼，就想到不正规，就想到错误。这种思路本身只是一种观点，而不能被看成是唯一。
造成这种思路的重要原因是，那不是在首调唱名体系中的学习，而是固定唱名体系中的学习。
固定唱名体系的学习，很多时间要花在，看到乐谱的第几线或第几间，就往哪个琴键上戳。而是不是能唱准，则在次要位置上。重点就在练习这种条件反射上，是一种一一对应。既然是一一对应，那么数字谱用处就小很多。如果使用数字，的确就把这种条件反射的训练削弱大半，就好比路边变电箱上写个“有电危险！”只需要看到四个大字看上去很凶，就躲得远远的，根本不需要先拿拼音标注，也不需要解释什么叫有电危险，甚至即使是不认识这四个字怎么读，只需要条件反射式地躲开，目的就达到了。
然而，首调唱名体系的学习，逻辑并不是这样。12个不同的调，在乐谱上有12种不同位置和变音号的表达，也就是说，同一个唱名，在乐谱上会有12种不同的位置。同一种音符位置和变音号，也可能被解读成12个不同的唱名(含变化音)。所以显然，这时的学习重点，并不在乐谱和琴键的条件反射。
总前提变了，数字谱的地位和重要性当然就不一样了。
数字谱反应了音级和音程。即使是用固定唱名体系学习，想学好了，音级和音程也是不可能被回避的。只不过是先后顺序罢了，只不过是到底是用阿拉伯数字还是罗马数字表示罢了。 在(一)3 中，提到从少量音级开始，比如从5 3开始。5比3高一头。无论5在几线上，是哪个调的5，是哪种谱号，或者哪种移调乐器，5都比3高一头。所以在一开始，我们适当突出这两个音的相对关系。这样，一条线就是最好的选择，线上是5，线下是3。如果不能看懂这一点，那么硬背“一线一线333，二线二线555”似乎也就是死记硬背而已。
5听上去比3高，所以在纸上画出来，就要把5画得比3高，如果把纸旋转90度，就不知道谁高谁低了，所以在两音中间画一条水平线，以确定5的确比3高。
谱例参见
https://www.cndzq.com/bbs/thread-411146-1-1.html
第二楼。
我们现在用的教学材料的乐谱是这样的。 在首调唱名体系里，不会问出来这类问题： 为什么一线mi，二线so？
因为并不是这样的学习思路。首调唱名体系的思路：
--->先有音符，乐谱上不同的音符高低反应了听觉上的高低；--->为了看清楚，画水平线，一条不够画两条，两条不够画三条，慢慢地达到五条。发现，少了不够，多了眼花。所以是五条。
--->这样可能有两种情况，一种是 1 3 5 在线上，另一种是 1 3 5 在间上，它们又可以合并成同一种：1 3 5 各差一头。指定某条线或间的唱名，其它线间就都知道了。
所以，并不是必须一线mi，二线so。
上面那个一线谱示例的好处是：右边有一个记号，告诉人们 5 对在 G 和 A 之间，也就是 #C 调。如果是用全套的五线谱，是七个升号，初学时几乎是不可能学明白的。
另一个好处是，当不看右边定调记号时，这个谱可以移调歌唱和演奏。如果按着固定唱名的记法，移调时，因为乐谱和琴键“不对应”，可能会让人感觉别扭，倒是一个牵绊。
上面的乐谱是局部谱，可以靠添加线和谱号、调号，来演化成全套五线谱。就好比买来半成品菜肴一样，自己再加工，发挥空间反而更大。
这样，我们学习五线谱的过程便是一种“演化式的思路”，教给学习者的是，五线谱怎么就变成现在这个样子，而不是“你就记住五线谱是这样子”。学的是来龙去脉，更贴近学习者主体的角度。
楼主的贴子我读过一些，感觉楼主的文章多半读起来特费劲。许多简单的问题经楼主一绕，多半会让人坠入云里雾里，问题立显高深莫测，不得要领。我的学习心得很简单，学简谱用首调唱名法，学五线谱用固定调唱名法简单自然更容易入门。而学五线谱用首调唱名法，因为移调的困难而更难入门。 我认为讨论和研究五线谱的所谓首调唱名法和与此相关的移调问题应该是个误区。因为使用五线谱不应存在此类问题。用与五线谱显示的不同的调演唱歌曲，应该采用相应调的五线谱，也就是说需要换谱。 本帖最后由 LuXin 于 2020-10-1 00:57 编辑
fl620 发表于 2020-9-28 15:55
楼主的贴子我读过一些，感觉楼主的文章多半读起来特费劲。许多简单的问题经楼主一绕，多半会让人坠入云里雾 ...
感谢楼上朋友关注。费劲的原因有三个：第一，这是初稿，只是为了抢占个坑。第二，许多问题因为历史背景，所以话外有话。近两年来的朋友不了解过去的梗，就会觉得绕。第三，有一些话，说直白了会引起不必要的麻烦和争议。就像公众号主似的，很多敏感词，都需要绕着走。 fl620 发表于 2020-9-29 04:22
我认为讨论和研究五线谱的所谓首调唱名法和与此相关的移调问题应该是个误区。因为使用五线谱不应存在此类问 ...
移调这种事物，是客观存在、不可被否认的。无论用五线谱还是数字谱还是卷帘窗谱还是什么别的谱，或者无论是用乐谱还是口传心授，这都是客观存在的。
五线谱是人们想的一个办法，把听觉事物用视觉事物来表示。下位的五线谱，必须要服务移调这个上位的事物。即便说成是换谱，本质也是“在五线谱上体现移调”。
就好比说，固定唱名，无论再怎么把“固定唱名”称为“唱名”，其本质终究就是“音名”。只是“音名”的法式方言而已。 本帖最后由 LuXin 于 2020-10-1 01:39 编辑
fl620 发表于 2020-9-28 15:55
楼主的贴子我读过一些，感觉楼主的文章多半读起来特费劲。许多简单的问题经楼主一绕，多半会让人坠入云里雾 ...
感谢楼上朋友提出自己的见解。^_^ 。本帖的主线，则是我自己的见解。
以首调唱名的视角，我不认为首调五线谱难入门。就好比，以中国人的视角，中文并不难学一样。
以固定唱名的视角，的确会认为首调五线谱难入门。就好比，以美国人的视角，中文太难学了一样。
请参三楼的谱（小星星）。左边是固定唱名视角。如果先记住，下加一线是do，第二行D调那个，下加一间应该唱re。这时您带着这样的思维去看右边，就会产生这样的问题：“原来是re，现在变成do了”
然而，按首调唱名的视角，根本不从左边出发，只看右边，很简单啊，别管在哪线哪间的，反正最低的音是do，最高的是la，比它低半头的是so。完事儿。
这是音乐，可能从两条不同的路学起。如果换成天文学……只能按恒星的相对位置来学，如果牢记“北斗七星一起在北极星的什么方向”，那就学晕了。如果记“北斗七星的相对位置构成勺子形状”，这很好找。
歌曲移调这个问题並不复杂，聪明的人一点就通，愚笨的人只会瞎扯。 本帖最后由 LuXin 于 2020-10-9 22:07 编辑
fl620 发表于 2020-10-9 04:18
歌曲移调这个问题並不复杂，聪明的人一点就通，愚笨的人只会瞎扯。
是的。因为人的声带是可以调控的，所以放松一点或绷紧一点，就可以移调唱了。我已经一百三十多次，三节课以内就同时教十个以上的六龄童移调唱歌了，不用乐器。他们都很聪明。
然后，我们团队做的内容是，移调之后怎么在琴上找键，新的位置的唱名是什么、音名是什么，怎么写乐谱、认乐谱，包括总谱中的谱号、调号、移调乐器，如果作品移调了，怎么认。 五线谱的演奏应该是照谱弹吧？应该是谱上显示什么你就弹什么。你说移调之后还要学习怎么在琴上找键.......?可见你的五线谱首调唱名法的移调之法已经把五线谱的优势丢掉了。不知你是怎么移调的？不会是看A调的谱弹B调的曲吧？