[教学]关于双排键脚键盘的奏法

黑羽快斗

去年夏天有幸担任了玖月教育主办的超级指尖秀晋级竞演大赛的评审和点评工作。发现了一个问题，参加比赛者当中80-90%左右的小朋友脚键盘的奏法非常不规范，甚至完全不合格。所以今天打算在论坛上给大家讲一讲脚键盘演奏相关的问题。
去年的比赛，见到的最多的是小朋友们把脚整个抬起来去踩脚键盘，或者应该说把膝盖抬起来，大腿带动小腿，往下跺脚去演奏，然而非常遗憾，这种演奏法并不是最常用的标准奏法。通常情况下，如果不是需要特别强的强奏的时候，如果不需要特别强烈地突出节奏律动的话，这种演奏法是不太恰当的！我发现国内的小朋友在学琴的时候都是老师让孩子们抬脚去演奏，小朋友们就抬脚演奏，小朋友们完全不思考，不动脑子。而在学习当中应该多问几个为什么。为什么要抬大腿抬膝盖往下跺？为什么要动脚腕而不抬大腿？什么时候动脚腕去演奏？什么时候应该抬大腿抬膝盖去演奏？这些问题不光是孩子们，作为一线的教学工作者，老师们都应该好好思考。而且国内外的比赛当中，一般擅长流行音乐的老师打分的时候，上来先看Bass完成得好不好，如果Bass还算OK，再考察手上的技巧。如果Bass不OK，你手上弹得再好，基本上也就只剩下得分被降档的待遇了......我这次打分也是采取这种原则。尤其这次的比赛中大部分小朋友演奏的都是流行音乐的乐曲，流行音乐的乐曲，那肯定先看你的Bass，也就是脚上面的功夫。首先脚键盘不是踩得越快，踩得音越多就越好。要看的是Bass的部分有没有通过强弱变化把节奏的律动做出来，有没有符合Bass该有的演奏法，更深一个层次就是通过Bass的演奏能否体现选手对音乐律动、节奏的理解和自己独特的个性诠释等等。当然比赛当中高超的技术也是必不可少的。毕竟作为比赛，评审的时候要看的方面还是挺多的，不是只从手上弹得好与坏来看。下面将结合《エレクトーンベース奏法》这本书来讲一讲贝斯的奏法问题。

黑羽快斗

这一页大标题是：为何可以演奏贝斯？
小标题：坐的位置是关键
经常做在同一个位置，所有的一切要从这个问题开始。

肯定有很多人想问：“为何可以不看脚去踩脚键盘？为何脚可以像这样动起来？”
其实回答这个问题的一个关键词就是：“熟练”！要通过反复练习，记住脚键盘每一个音的位置。

必须要每一次都坐在同一个位置。在一天当中我们的身体不会有过大的变化，所以通常要把身体和双排键的关系保持一定，这也是不看脚键盘也能够踩准的原因。
具体我们应该坐在什么位置呢？
1、对于乐器而言，身体左右的中心要能够与乐器吻合。
2、乐器和身体的距离要合适。
3、椅子坐到什么位置，什么深度。

对于第一点，左右，书上说的是肚脐眼对准中央C，也有的老师说稍微往右侧坐一些，对准中央C那组的mi，所以我们去一个正中间的，对准中央C那组的re正合适。

接下来，我们来看一下和乐器的距离问题，基本上双手放在键盘上能够放松地去演奏即可。如果离得太近，左手的部分手腕就会翘起来演奏，这样的不太好的，如图悪い例1；如果离得太远，右手小臂完全伸直，也是不太好的状态，如图悪い例2。

随后是椅子深度的问题。到底要坐在什么位置比较好？基本上可以认为自然地做在椅子上，肚子、后背都没有任何负担即可，当然不同音乐风格有不同的坐法。古典音乐的话，坐得笔直一些，中心往上面抬，流行音乐的话为了更好地展现音乐的律动，往往屁股会稍稍往前面坐一点，重心落下来，收腹，卷腹的感觉，音乐中的重音可以把下巴往前伸来表现律动。另外双脚踩的时候往往屁股要稍微往后面做一点点，重心落下来，否则会前仰后倒。大家可以看一下图片上不好的例子（悪い例），比较一下。

黑羽快斗

大标题：“最初的音”是la
小标题：首先不要忘记你的右脚
为了维持住自己坐的位置，想忘都忘不了的位置就是你的右脚。你可以根据右脚的位置来确定你做在椅子上左右的位置。一般情况下右脚要放在我们的表情踏板上，所谓的表情踏板也就是控制整体强弱的踏板。就像文字中所表达的，是音乐表现中的基本，也是最重要的东西。

接下来终于到了Bass。到此为止准备好的坐姿，如果正确地坐下去的话，左脚自然的状态直接踩下去的话，大致上是la左右的位置。当然也有的人会踩到sol，这样也可以。总之踩下去的第一个音要作为Bass的基准。

黑羽快斗

大标题：“左脚”大拇指跟前
小标题：说到脚的话，用哪个地方踩会更好呢？
用脚的哪里去弹键盘的哪个地方更好呢？

如果是手键盘，当然是用指尖来演奏，脚的情况的话，应该用脚的内侧。对于初学者而言，用脚的大拇指指根前膨胀起来的那部分来演奏会更好。当然为何用这个地方来演奏，其实是有一定历史背景的。

现在的双排键就算是两个音一起踩下去，也是只有最右侧最高的音发出声音（最新的型号可以打开重音键（Poly On），可以设定为可以同时演奏多个音的状态）。但是在很久很久以前，两个音踩下去的时候，双音也是会出来的（这是非常久远的话题了）。在那个时候相当费劲。特别是男性等等，鞋子的幅度很宽，经常会两个琴键一起踩下去，这样的话两个音一起发出声音，就不知道踩的是什么了。那么当时采取的是什么办法呢？左脚相对于键盘斜一点踩即可。当然现在的双排键就更容易解决这个问题了，只要你用脚的大拇指指根前膨胀起来的那部分来演奏就不会发生两个音一起发音的问题。更何况现在的双排键本身的设计就是是两个音一起踩下去，也是只有最右侧最高的音发出声音。所以只要符合左脚右侧触键点的话，就算穿着滑雪靴、潜水脚蹼踩也是可以踩的。（当然最新新号的双排键打开Poly重音键的情况除外）。

大家可以看一下左脚触键的位置（图中把左脚脚心翻过来给大家展示的），以及左脚相对于脚键盘斜方向触键的图示。但是如果踩la往上更高的位置的话，左脚的右侧就会向上倾斜，也就是反过来的姿势了。随着往高音踩，脚触键的位置也要往脚的中心移动，这也是没有办法的。但是因为脚面右侧的部分会抬高，所以就更不可能踩到右边的键了。
键盘踩在什么位置更合适呢？
这其实是个非常复杂的问题。但是对于初学者而言，这本书的作者认为脚尖不要碰到黑键的范围内，尽量往前踩，会更容易演奏。但如果脚太靠后了，踩在键盘的一端，不是很容易对准节奏和时机，而且为了缩短和黑键之间的距离，所以往前一点会更好。当然实际演奏当中也有很多不这样做的时候。

黑羽快斗

大标题：到底用“脚腕”还是“膝盖”？
小标题：虽然“踩住就能出来”，但是......
用脚踩脚键盘的方式有很多种，并不是说哪一种是正确的。而是要根据演奏的细微区别以及音乐的必然性等等去寻求踩法。所以要分开使用各种踩法是非常重要的。
第一步，使用脚腕踏在琴键上
对于初学者的指导者而言，在Bass奏法的导入时推荐这种方法的应该挺多的。在准备弹下去的键盘上把脚放好，根据脚腕的上下运动，脚尖下落，拍打在琴键上的方法。这种动作对于初学者而言，更容易熟悉适应，而且因为动作很小，所以可以说是一个不容易产生紊乱失调现象的“推荐Plan”。对于没有学过经历过贝斯的人而言，合着音乐一起“用脚打拍子”，对于多数人来说肯定是体验过的。这个动作和用脚腕踏在琴键上是非常像的。但是一个本质上的不同是，数拍子的情况下，脚跟也是跟着的状态，但是“贝斯的演奏”脚跟是漂浮的状态。让脚跟“漂浮着”脚腕的动作这种在日常生活中基本上是不怎么做的动作。

前面说的这些演奏要点当中，总之是让整体的动作变得更小一些。脚腕、脚尖的动作尽可能最小化。不仅大幅度的动作就会带来大幅度的误差，而且而且还会发生时滞（时间落后，Time Lag），在制作节奏的时候会带来较大的影响，所以请大家一定要注意！
接下来说一说“膝盖上下运动的触键”
这种方法如果说直接的话，的确非常直接。换言之，就是不用脚腕，用膝盖上下运动，“用脚踩”这样的动作发音。大家很简单就能看出来，和“脚腕型”相比的区别是动作的分量比较大，所以更容易产生误差。所以因为这个原因不太推荐初学者使用这种方法。但是对于在节奏性的作品可以尖锐感受到，作者认为对于演奏者自身而言，这种做法能够更容易感受到“律动”。节奏中的一些固定的节奏（全部声部需要同时表现的事先决定好的节奏部分），只要看一下就可以一起感受到节奏的律动感。
这两种代表性的奏法，哪一个都很重要，都是希望大家学习一下的技术。并不是说哪个更重要，哪一个更正确。但是作者认为作为学习的顺序，前面所述的从“脚腕型”开始入手会更好。横向的，也就是音的高低移动如果没有的话，虽然哪一种方法都并非很难，但是实际演奏不会这样进行。作者认为首先，从小的动作开始着手会进步得更快。

黑羽快斗

大标题：到底是按住还是敲打？小标题：按住还是敲打，可能关键在于音色
可能通过用手指触键去考虑这个问题可能会比较易懂。在弹键盘的时候，我们会使用很多触键方法。跳音（Staccato）、连奏（Legato）、着重清晰地奏（Marcato）、保持音（Tenuto）等等有很多。为何要这样呢？因为音乐是这样要求的。
另一方面，双排键的触键和音色的关联是非常紧密的。小提琴、颤音琴、单簧管、长号等等列出来，可以让我们想到符合这种音色的触键方法。而且这应该也涉及到音乐的风格、各种场面等要求。
贝斯的思考方式也是一样的。音色、风格、场面中的角色，不仅和要求相关联，同时必须要用最符合的触键法，并且做出音乐中的细微差别去演奏。贝斯中经常被设定的音色，很多时候还都是担当音乐中的低音音乐器。有几个例子供大家思考。详细将在后面说明。

上图：低音提琴。
这是使用弓子拉奏和使用手指弹拨的代表例。使用弓子去拉奏的时候“去按住”这样的触键会很多。弹拨的场合下，轻轻地感觉，如果是所谓的“Pizzicato”的话，可能使用“脚腕型”轻轻地拨奏的感觉会更好。
下图：电贝司。
这种乐器中有两种代表性的奏法。有用手指弹拨以及用大拇指击弦发音两种方法。后者的情况下，“轻轻地按住”等这种方法的话，感觉就完全做不出来。使用脚整个敲打下去，带着这样的心情去演奏会更符合音乐表现。

虽说“按住”或者“敲打下去”，在这之后的事情是重要的。也就是说到底要弹到哪里这个问题。发出的声音一直到最后都有责任。有必要注意的是到底要多长的音，这是非常重要的。根据不同场合，有一直踩住的音，也有尽可能早一点切掉的音。踩住时候使用的肌肉，和踩的时候的动作是性质不同的。

黑羽快斗

这两页的内容对于初学者来说并不是非常重要，因此简单说一下。

大标题：“Heel”和Toe
小标题：使用“脚跟”去演奏的理由
“Heel”其实就是“脚跟”的意思，“Toe”就是“脚尖”的意思。关于脚尖的话，到此为止已经进行了充分的说明了。所以关于“脚跟”部分简单解说一下。
使用“脚跟”去演奏，其实双排键的先祖管风琴的时代就经常使用了。使用“脚跟”去演奏有两个理由。
第一是演奏连奏。原因简单总结一下，就是双排键本身如果只用脚尖去演奏的话，一个一个音是断开的。同样的地方一直弹、键盘移动的途中声音就会切掉，无法演奏连奏。需要演奏旋律般的连奏的时候，向下一个音移动的时候，就算再快，只使用脚尖的话，依然是由界限的。这个时候使用脚跟脚尖来演奏就会解决这个问题。比如脚尖→脚跟。

当然反过来也可以，连续地这样坐下去也可以。但是鞋子够不到的比较远的音的时候，还是办不到的。无论如何也要做到的时候，可以使用右脚。
第二个理由是为了快速演奏。相邻的音，或者是同音也都可以使用，快速演奏的时候和“脚尖”的连续比起来，能够更快速第演奏。比如说sol ♯fa sol连续且快速递演奏的时候，使用“脚跟~脚尖~脚跟”的话，比起只用脚尖来说，能相当提升速度。这种情况下，即使是初级的人，也可以挑战一下，这样看起来会很帅哦~！
小标题：用“脚跟”演奏的时候，鞋子是重点（Point）
必须要穿鞋踩，这个不用说了，作为另一个话题。这里要说明一下“鞋子”的“鞋跟”。关于鞋子的形状有很多说法，演奏的音乐风格、位置等等有很多说法。这里简单说一下“鞋跟”的问题。
鞋跟的高度（如图）
可以发现两种不同的鞋跟着地的时候，角度是相当不同的。
“脚跟脚尖”去演奏的时候，必须要注意的是“鞋跟”的“高度”。“脚跟”打键的时机是极为重要的。
然而“鞋跟”的高度不同的话，“着地”时候的角度就会非常不同，所以配合好时机这这件事不同的鞋跟高度就会不一样。所以在变得相当熟练之前，最重要的是用同一双鞋，或者使用“鞋跟”高度几乎一样的鞋子练习。当然，“鞋跟”高度不一样的鞋子也可以。但是，相当细节地来说，“鞋跟”有一些高度的话，在这个“脚跟和脚尖”的演奏当中，脚腕的动作会变得更小。
个人观点：在演奏窪田宏的一些需要脚跟脚尖的都是半音阶为主的乐曲的情况下，请大家穿带一点鞋跟高度的鞋子去演奏会更省力，因为脚腕的动作变小了的话，长时间演奏的时候，脚腕不容易变得更酸。

明听

版主，辛苦了。祝你春节愉快。

黑羽快斗

明听 发表于 2021-02-14 08:02
版主，辛苦了。祝你春节愉快。

谢谢，春节快乐

明听

论坛出问题了？谢谢有问题吗？春节假期没过，问候一下有疑问吗？看了以后心里很不舒服。

黑羽快斗

明听 发表于 2021-2-14 19:55
论坛出问题了？谢谢有问题吗？春节假期没过，问候一下有疑问吗？看了以后心里很不舒服。

啊，抱歉，这件事儿赖我！我用手机的app发的回复，输入了一个文字表情，结果没想到网页版打开就成这样了。。。。。。谢谢后面的表情应该是一个抱拳的姿势，春节快乐后面的表情是一个庆祝的炮筒的表情~

retina

很棒的介绍！

yhdeai1314

说的很详细，受用了

Pepper_K2Ru0

哇…学到了

雅客828

感谢老师无私奉献

喵污

好东西，学习，谢谢大神老师

nanguagua

太棒了！！！希望博主多多分享干货

阿瑾

太棒了，讲解的非常详细

紫观

太好了,谢谢!

xiao2000

顶顶顶顶顶顶顶顶顶顶顶顶顶顶顶顶