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一、 动机：『动机』你就把它当成是一个Solo的起头，这个起头可以是一个音，也可以是一串音。创造动机有一个很快速的方法，就是找出和弦内的音来当作起头，以C和弦来说，可以用和弦内音中的1、3、5来当作起头，顺着节奏的律动，发展出一个简单的Pattern(乐句)，这就是一个动机。『顺着节奏的律动』可能有点抽象，说的白话一点，就是把节奏的切分点分析出来，跟着切分点作音符的长短变化，这样的开头就有点感觉了。
二、音阶：有了一个动机pattern之后，找出动机的音作为起音，按照其音阶的进行，可以是上行（12345），也可以是下行（54321），发展出一个连续的音阶，就是一种『级进』的做法。当两个动机要互相连接时，最常用的就是这种音阶级进的方式，或是当你没有任何弹奏想法时，使用音阶级进是很好用的一个方法。
三、 转位：弹奏分解和弦转位琶音是最常见的做法，可以在小节内一直演奏这个和弦的组成音，这是最不会离题，也最和谐好听的一种方式，这种练习确也是即兴演奏很重要的课程之一。
四、反复：连续出现相同音（5444 4333 3222 2121），也是发展Solo的一种做法。很多的蓝调乐手都喜欢使用这种方式的弹奏，虽然连续反复的音听起来是枯燥的，但藉由弹奏的轻重控制，还是可以达到激昂的效果。
五、模进：模仿前面一个Solo的进行方向及节拍，造成新的旋律（1231，2342或是6546，3213）。使用模进是一种很『炫』的做法，刚开始你可以先练习四连音的模进组合，慢慢再扩大成五连音、六连音的方式，或是不同的模进组合，如是还记得怕海贝尔的世界名曲『卡农』？正是从头到尾一直使用『模进』的作曲方式。
六、表情：不用赘述，如果一段旋律没有强弱、快慢、呼吸，那听者一定会听不出重点。
七、起承转合：一段完美的即兴，就像是一曲交响乐章，也像是一幅画作，或是跟您写一篇作文都是一样的，有时柔美、有时激昂、有时平静，必须要赋予他想象的空间，所以弹奏时必须特别注意到Solo的『起承转合』这一点，即使是只有在8个小节的乐句都如此，这个Solo才会是完美的。
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发表于 2006-10-4 15:10:00
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