制作节奏：如何搞出Old School风的复古街拍？

第一酱

在我们的《制作节奏》系列文章中，我们将教您制作各种风格和流派的节拍、节奏和鼓节拍。这涉及不同时代的曲风制作，帮助你了解当今许多音乐流派背后的关键节奏元素。

经典电音（Electro，有时也被称为电子放克，Electro Funk）在20世纪80年代初与嘻哈音乐（Hip Hop）同时发展起来。这种曲风不能与电子浩室（Electro House）混淆，后者是一种四拍音乐（four-to-the-floor）的衍生节奏。

亚瑟·贝克（Arthur Baker）等制作人和Cybotron等艺术家，深受早期嘻哈和德国先锋乐队Kraftwerk的影响，创造了一种既时髦又科技感十足的混合流派。

尽管经典电音已经存在很久，但它仍在持续出现并重塑着自己，透明之声（Transparent Sound）和地下抵抗（Underground Resistance）等厂牌以及海伦娜·霍夫（Helena Hauff）等DJ/艺术家，都以这样或那样的方式彰显着自己经典电音的风格旗帜。

从节奏原理上来说，核心节拍是围绕着传统的底鼓（Kick）和边鼓/军鼓（Snare）交替进行的，因此与Breakbeat和Hip-Hop相比，传统电音与House有更多共同之处。

从制作的角度来看，电子乐可以有很强的创造性，尽管它的音色通常源自经典鼓机的模拟音色，但也有很多使用效果器的空间（如混响、饱和度和调制）使音色带有自己的个人特点。

节奏速度通常在130bpm左右。但也很容易看到，电子乐的节奏速度范围很广，包括相当快的速度，可以让你自由发挥。

经典电音鼓点的节奏如上。其特点是交替使用底鼓（Kick）和边鼓/军鼓（Snare）部分，节奏的动感主要来自底鼓（Kick）的韵律。在第1和第2小节，底鼓落在下拍（downbeat，每小节第一拍），然后是每小节的7/16和11/16拍处。同时，边鼓直接落在第2和第4拍。

我们已经重复了第3和第4小节的核心鼓点模式。这个简单的组合可以用额外的底鼓或边鼓来增强感觉。我们在第2小节的16/16处添加了一个小鼓，在第4小节的14/16处添加了一个底鼓。

边鼓是直接量化的，但底鼓有1/16的摇摆（Swing）量化，设置为大约50%，并略微落后于节拍。我们的底鼓和边鼓都有带有一段漂亮的短混响，以创造更多的工业、复古氛围。

踩镲（Hi-Hat）的鼓点模式主要由16分音符组成，高/低速度交替，16分音符摇摆量化（约50%）。我们还在第1和第3小节的最后一个32分音符上增加了一个额外的镲音。接下来，我们来尝试强调核心节奏模式：在每一个小鼓上添加了一个909的击掌（CLAP）。再使用一个果断的共振噪音（REZO NOISE）与底鼓配合，进一步强调节奏。

我们还在第4小节的1/16和6/16处添加了909通鼓（TOMS），并在第2和第4小节的第4拍两侧添加了重混响的909 RIM声音。相信我，额外打击乐声音的位置要完全由你自己决定，所以要有创意才好。第1小节第1拍上有一个"大镲"（Crash）的声音，我们使用了金属808风格的声音，并用相位器对其进行了加重处理。

效果试听：

经典电音中充满了标志性的复古声音，加入这些声音，可以很容易地将作品提升到新的水平。例如，可以考虑加入采样和保持音调的合成器哔哔声，经典Acid风格的Roland TB-303贝斯旋律线，或早期的管弦乐打击效果（Strikes）。用混响和延迟来处理这些声音，也可以使其具有足够复古的氛围。

本文译自MusicRadar

中国琴音

非常实用的干货，谢谢第一酱！