来自日本的巨人： Roland合成器的历史
作者：亚当-道格拉斯
从单音合成器到模块合成器，从Juno到Jupiter；《Roland合成器的历史》囊括了一些最著名的合成器和鼓的声音...
Roland（罗兰）合成器的历史
上次在 →《来自日本的巨人》文章中，我们看了YAMAHA如何从制造簧片风琴，到后来发行重要的合成器。这一次，让我们来关注一下Roland（罗兰）的历史。这里有很多内容值得挖掘。
1960年，大阪的修表技师梯郁太郎创立了Ace-Tone，一家乐器公司。Ace-Tone出售后，又转卖给更大的公司，导致股权稀释。于是，梯郁太郎出走后，于1972年创办了Roland公司。
SH-1000：Roland加入了竞争行列
这是Roland的第一款乐器，也是其第一款合成器。SH-1000于1973年问世，开始了SH产品的长线发展。作为当时日本合成器的典型代表，它的设计理念是安装在风琴的顶部，许多控制按钮在键盘左边，甚至在键盘的下面。就像ARP Pro Soloist和Moog Minimoog Model-D组合一样，它既有预设部分，也有手动操作的部分，用于输入自己的声音。
正是这个手动操作的部分，可能阻碍了SH-1000在其国内的大热（Roland在其后续产品SH-2000中解决了这个问题）。合成器在当时是非常新的，大多数音乐家想要的是不错的预置声音。然而，对于喜欢冒险的用户来说，单振荡器SH-1000提供了可以堆叠的多个振荡器脚（得益于风琴式的分频技术），一个类似Moog的梯形滤波器，ADSR包络和两个LFO，以及粉红和白噪。多亏梯郁太郎，罗兰在游戏早期就在合成方面抓住了机会。
Roland SH-1000
System 100、100m和700：Roland的模块化历史
那些渴望从Roland获得严肃的合成选择的人不必等待太久。在SH-3、SH-3A和SH-5单合成器（1973年至1975年）之后，1976年，Roland发布了两款巨型“System”，1979年又发布了第三款。我们所说的“system”，是指 "System"这个系列产品。
第一个是System-100，一个半模块化的单音合成器组件，完成后包括Model-101键盘合成器、Model-102扩展器、Model-103混音器（内置弹簧混响）（1970年代）、Model-104音序器和Model-109扬声器。System-100看起来更像一个宇宙飞船的控制面板而不是合成器，而且声音宏伟，对于Roland和一般的模拟合成器，来说是一个真正的标志性声音。
但是Roland才刚刚开始。同年，System-700也首次亮相，这是一个完全模块化的合成器。一个完整的系统包括9个振荡器，4个滤波器，5个VCA，4个包络器，3个LFO，一个混音器，一个音序器，以及延迟和相位器。它的价格可以与豪华汽车相比较，但销量却很少，这使它果断成为 "富人专属合成器 "。
Roland并没有继续完全模块化，而是在1979年推出了System-100M，这是一款更实惠（但无论如何也不便宜）的柜式合成器，有各种可用模块。这些模块包括标准的112双振荡器，121双滤波器，130双VCA，140双包络和LFO，以及150环形调制/噪音/S&H单元。还有110，一个组合的VCO/VCF/VCA音色。这系列模块的发布一直持续到1983年，还有键盘和电源箱。System-100M由于其卓越的声音和功能，今天仍然受到追捧。
Roland System-100
从JP-4到Alpha 1：Jupiter和Juno
到1970年代末，合成器的时代正在发生变化。虽然Roland一直以来都在用一些优秀的产品来促进发展，但现在是时候进入复音合成器的战场了。在这个新的世界秩序中，Roland不仅生存下来，还会继续茁壮成长。这标志着Roland历史上的一个新篇章。
Roland的第一款正式的复音合成器（不算弦乐机）是四复音的Jupiter-4（又名JP-4）。它以罗马诸神之王的名字命名，这也成为Roland一再使用的一个名字，用来划分其旗舰合成器。然而，Jupiter-4每个声部只有一个振荡器，四个八度的键盘和顶置风琴设计风格，还不足使它与美国品牌竞争。
Jupiter的崛起
然而，Jupiter-8绝对完全具备竞争力。1981年，这款八复音的复音合成器发布，它拥有挑剔的合成器爱好者想要的一切，包括每复音两个振荡器，一个可切换的12db/octave和24dB/octave滤波器，振荡器的同步和交叉调制。还可以分割键盘，将不同的音色分配给上下两部分。不仅仅是规格，JP-8还因其声音而闻名，任何情况下都能发出好的声音。它成为录音室的主打产品，并最终成为录音活动中的重要仪器——比可卡因这种毒品还重要。
Roland Jupiter-8
Jupiter系列继续生产Jupiter-6，这是一款 "经济型 "Jupiter，后来得到了电子舞曲制作人的青睐，还有MKS-80超级Jupiter模块。后者可选的MPG80编程器搭配，便拥有了一个机架上世界一流的模拟复音合成器。
如果Jupiter是国王，那么Juno就是女王。Juno系列的六复音多通道几乎和Jupiter一样有名，但由于价格较低，使用范围更广，它的忠诚度和崇拜度通常只保留给以前的老大们，或K-pop乐队。第一款是1982年的Juno-6（同年迅速推出了具有预设能力的Juno-60）。它的信号路径是纯Roland式的简单：单振荡器，非谐振高通，然后是平滑的24dB/倍频低通，单包络和LFO，以及丰富的合唱。但最大的变化是振荡器：它的振荡器不是VCO而是DCO，一个数字控制的振荡器。这使得振荡器电路中的芯片可以精确地控制频率，从而产生了干净且极其稳定的声音。
Roland在整个80年代发布了更多以Juno为名的乐器，如具有MIDI功能的Juno-106，横扫千军的Alpha Juno 1和2（均为1985年），以及MKS-7 Super Quartet（1986年），它有三个类似Juno-106的合成器部分，还有TR-707的鼓。
Roland JUNO-60
SH-101, MC-202, TB-303：Roland的数字历史
对于舞曲制作人来说，很少有乐器能像Roland在1980年代发布的数字系列，即 x0x 那样让人心跳加速。由于我们关注的是合成器，而不是鼓机，所以我们将跳过更高编号的作品（抱歉了，606、707、808和909），直接进入顺序的第一款，SH-101。
你可能还记得，Roland的第一个合成器是SH-1000。SH这个名字是Roland的一个招牌，这个招牌一直延续到今天。其中最著名的是SH-101，这是一款1982年的单音合成器，先是受到synth pop音乐人的欢迎，后来又受到电子乐爱好者的欢迎。SH-101体积小，塑料感强，有多种有趣的颜色（收集它们吧！），它是那种听起来比同做工产品好很多的东西。简单的信号路径（单VCO振荡器、普通滤波器、单VCA和LFO）对它有利，产生了一种干净而有力的声音。由于它的副振荡器选项和内置数字音序器，它在低音区域特别有能量。
Roland SH-101
说到音序器，1983年，Roland把SH-101的按键砍掉，加上一些类似CASIO的键盘按钮，并把它称为MC-202。虽然没有101那么流行，但如果你需要一个额外的acid box，完全可以选它。
每个人都需要一台303
刻薄地说。很少有失败的产品能像TB-303那样成功。这款迷你单音音序器包于1981年首次发货，几年后停产，著名的目的是作为练习吉他手的基音伴奏（最好是与类似的TR-606鼓机搭配）。然而，它被芝加哥寻找廉价设备的舞曲制作人所采用，甚至更为著名。通过专注于其有趣的可调整的声音和滑动/音序器功能，它成为完美的迷幻贝司旋律发生器。
D-50 和 JD-800： LA算法合成器时代
正如Olivia Newton-John所唱的那样，"让我们变得数字化"。雅马哈的DX7用FM合成技术改变了一切，其他的制造商都争先恐后，把研发部门搞得焦头烂额，以寻找可以竞争的东西。对Roland 来说，答案是在一条与YAMAHA不同的数字道路上：采样的声音。
采样在80年代末并不新鲜。早在1979年，Fairlight公司的CMI就在采样领域成功过，而Roland自己也在1986年首次推出了它的第一个采样器，S-50。该公司利用这些知识，将其与一种新兴的虚拟模拟相结合，创造出 Linear Arithmetic （LA）线性算法合成，并将其装入1987年的D-50。这台光滑的黑色机器可以创造出新的和未曾听过的声音，具有惊人的真实性。关键是声音的起音部分，由一个简短的PCM采样提供。这是一招超级重拳，把雅马哈的FM努力打得一塌糊涂，在Roland的历史上建立了一个新的时代。
在接下来的几年里，Roland将继续完善LA合成系统，其顶峰是JD-800。1991年的JD-800是由渴望恢复实时控制的工程师设计的，绝对是“用滑块装饰”的产品。它是全数字的，具有类似的瞬态采样和VA合成的组合，可以在最多四层中叠加（或通过MIDI单独播放）。它还具有MFX多效果器功能，在当时是相当全面的。然而，除了一些大牌的音乐家和制作人之外，其高昂的价格让许多音乐家望而却步。
Roland D-50
JP-8000：没有人能够预料到这一点
Roland 继续在采样和合成方面取得进展，其中JV系列特别受欢迎。但在1997年的PCM派对中，该公司发布了一款乐器，产生了意想不到的巨大影响：JP-8000。俗话说，事后诸葛亮，从我们21世纪的角度来看，很容易发现JP-8000的诞生是一个漫长过程。随着迷恋模拟的舞曲越来越成为主流，物理建模技术直接导致了虚拟模拟合成，对复古风格的合成进行更多的数字处理的时机已经成熟。
它有12dB和24dB/octave的多模滤波器（当然是数字的），合唱和延迟（也是数字的），以及大量的手动控制，它完全符合这个要求。但是，正是它的一个数字振荡器波形音色，即Super Saw 超级锯波，使JP-8000成为Trance 和其他舞曲制作者的必备乐器。通过堆叠失谐的锯齿波实现的，它听起来很丰富，而且本身已经成为一种标准的声音。
罗兰JP-8000
Aira、Boutique和ZEN-Core： Roland历史的更新、微型化和数字化
与其他制造商一样，Roland的大部分现代产品，都是围绕着为现代人重新解释旧的乐器。这使公司看到了它的许多经典产品，如TB-303，在以舞曲音乐为重点的Aira系列和小型化的Boutique系列中重新发布。模拟纯粹主义者一直在抱怨这种数字重塑，但这似乎并没有损害公司的底线。
Roland Aira系列
Roland 也接受了插件，将其许多最著名的乐器转换为软合成器，在DAW中使用。这个阵容现在还包括Zenology，一个原创的插件，它是罗兰所谓的ZEN-Core的一部分，一个包含软件和硬件的合成生态系统，从Jupiter-X和Jupiter-Xm、Juno-X、Fantom系列、MC-101和MC-707等等。
Roland最新的合成器，2023年的SH-4d，在SH系列首次亮相50年后继续发展。它模拟了Juno-106和SH-101的振荡器，加上取自JV和XV系列的PCM采样，以及新的虚拟模拟、调频和波表引擎，它囊括了Roland合成器过去、现在和未来的一切。
Roland SH-4D
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发表于 2023-4-24 09:34:42
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